Y.H Chia

一、緒論 

      禪宗美學是佛教文化中國化之後的美學體系。它以自己獨特的美學範疇以及思想體系，不但豐富了中國古典美學寶庫，自宋朝由佛教東傳至日本，對日本文化思想上影響極深。

      本文將探討禪宗美學在日本發展至今，從生活觀深入了解影響日本的美學意識以及造形藝術、文學音樂、建築、舞台藝術……等，如何創造出日本人獨特的設計美學的最底蘊與本質。

二、文獻探討 

2-1禪宗美學

       禪宗之“禪”又稱為本地風光、本來面目、自見本心等等。這個“禪”不是傳統禪學中的“靜心思慮”之意。日本禪學大師鈴木大拙指出：“本來面目乃是一個最深的內在或自我的或本來生命”（鈴木大拙《禪與生活》，光明日報出版社，1986出版，第196頁。），可見，禪即生命，  禪宗美學即生命、生活美學。

2-2 日本的美學意識

       支撐日本美學意識的是禪宗的思維，產生了「閑、寂、簡、素」的藝術，它看似平凡又不顯眼，不注意的話，根本不會意識到它的存在，但如果平靜下來，用去去觀賞，就能發現它無止盡的深邃。

      《美的日本式完成中》中提到最高境界的美學意識是「枯寂」。所謂枯寂是指「放下我執，與萬物相連、偉大、靜謐的態度」日本之美在其精神性遠超越物質性。「枯淡」則是只萬物不變的質樸，能表現出物體的本然。日本民族美學意識的根本特質，有閑寂、遊戲性，自由性，特別是「反相稱性」也就是非合理性的喜好。譬如：不同於色調強烈的西洋畫，日本畫是以簡素枯淡的精神表現為最高境界。

三、探討

3-1 簡素、枯但的生活觀

       禪學傳入日本後，日本人對於簡素生活或枯但境界逐漸賦予肯定的意涵。「簡素」的意識開始萌芽，並注入在生活文化中。「枯淡」是一種美學意識，強調與對象保持距離，看待事物要有客觀反省的態度。

3-2留白的造形藝術

      受到禪學中「虛空」的影響，日本造形意識講求留白，留白的本質是藝術的縮小化將多餘的部分去除，只朝骨幹的本質力求精進，例如：留白庭園在庭院中有許多留白，一是配置各種材料的實體部分，一是保持平衡的空白部分，留白不祇留下一塊空地而已，日本風土表現的特色是把心情寄託於雲霧飄邈望不見的彼岸，去體會蓄餘的滋味生起追求幽玄的念頭。

3-3禪淨雙修的庭園建築

      中國禪宗的發展情形，呈現出禪淨雙修的趨勢。日本在中國宗教影響慣例下，必具禪淨雙修的思想特色，亦可算是中國禪風之影響範圍。淨土思想在日本庭園中的表現，平等院的鳳凰庭阿彌陀堂，因淨土思想著重在勤誦唸讀佛教經典，以求早登極樂世界，因此平等院即為淨土思想之表現。另外的金閣寺「阿彌陀堂法水院」亦為淨土思想之代表，而金閣寺本身亦被稱為「淨土庭園」。另外，日本庭園造園要素中，有相當多的島元素，也往往是淨土思想的象徵。如銀閣寺錦鏡池中的「錦鏡地」和「白鶴島」，天龍寺方丈庭園中的「龜島」「立石島」「鶴島」，金閣寺中的「葦原石」「淡路島」「出島」等，皆有淨土思想之意象，但不可諱言的是某些島名具有濃厚的民俗信仰意味，只是依照庭園池中之島的整體陳設佈置構想，仍可勉強稱之為淨土思想的表現。較為特別的是南禪寺南禪院庭園中的「心字島」，為一心型的島嶼，傳達了禪宗以心傳心的最高境界，所以藉由心型之島的陳設，將禪淨雙修的精神生動表現出來。

 四、結語

      為適應現代生活的需要， 日本將禪宗美學融入特定的社會、文化背景中，並使這傳統文化得以延續與傳承。他們將禪宗的理念納入現代環境設計的構思中， 並將這種美的意識昇華， 以此來尋求形式上的突破。日本人己將禪宗美學意識中"空"和"寂"，深深地融入到日本社會文化生活的各個層面中。

參考文獻

南博著《日本人論》

李佩玲著《和風浮世繪：日本設計的文化性格》